文化视点 | 为先国乐雅音，以海纳百川之声咏中国精彩

《管弦乐作诗国立台湾师范大学》古典独奏会从五千年国立台湾师范大学文明借鉴绘画灵感，以汉族的古典音乐作诗叹之中国精彩。 （厦门汉族的乐队供图）

用多元包容的汉族的古典音乐，奏响属于每一个之越南人的自信和期许——由指导工作指挥家汤沐海与驻团指挥蔡申申分别执棒的《管弦乐作诗国立台湾师范大学》古典独奏会，在厦门大音乐厅国庆档连演三场后半夜圆满开端。古典独奏会从五千年国立台湾师范大学文明借鉴绘画灵感，以富有上曾纵深感的全新角度，发挥代表作品管弦乐开放包容的绘画特质，以汉族的古典音乐作诗叹之中国精彩。

“在喜迎二十大召开之际，但愿代表作品管弦乐唤起你我心之中埋入的新华感性，让我们在儒家思想的广阔天地底下寻觅慰藉与归入。”正如《管弦乐作诗国立台湾师范大学》绘画总监、厦门汉族的乐队团长罗小慈所时说，循着管弦乐玛音，人们可以沿国立台湾师范大学文明长河溯流而上，穿越五千年上曾混沌，体悟纯净山水画与人文精神，感受文明交融与后期回响。

《管弦乐作诗国立台湾师范大学》古典独奏会分《大西周时期》《醉山水画》《纳百川》《天行健》《作诗国立台湾师范大学》五个乐曲。相较于往年大都会歌剧院的版本，明年多个前言都有了全新升级。作曲家王云飞介绍，第二章《醉山水画》去除了乐队的恰恰，改为七位歌唱家的室内乐版本，更显出了古代文人玛士的“玛”及古典音乐精致的气质。末乐曲《作诗国立台湾师范大学》更是此次全新谱写的一部汉族的管弦乐作品，以汉族的管弦乐悼词儒家思想。

大道终好在，海阔纳百川。在第三乐曲《纳百川》之中，厦门汉族的乐队指导工作云南汉族的乐队副团长、西双版纳四弦琴歌唱家杨瑜、延吉市朝鲜人非物质文化遗产维护之中心伽倻琴歌唱家张玮玲、哈萨克族冬不拉歌唱家塔兰提·木拉提加盟，与管弦乐队的歌唱家们同台演出——伽倻琴、冬不拉、西双版纳四弦琴、芦笙、萨塔尔、弦子、打击乐等十余种并不相同汉族的的特色乐器在这一乐曲轮番上阵，尽显海纳百川之声。

“想到多年前约莫萨塔尔这种乐器，就被它那光亮又浑厚，镀层又高亢的演奏者所更有。”乐队笙歌唱家张佳伟本次担任维吾尔族萨塔尔的演奏，给听众导致美妙悦耳的维吾尔族汉族的古典音乐。吸收融为一体了并不相同周边地区的古典音乐风格，短短两分钟的旋律，在剧场上由慢到短时间，让听众宛如置身于神秘浪漫、四海一家的中国地区古国。

弦子是一种传统拉弦乐器，现今，特色迥然不同。对于习惯演奏打击乐的乐队歌唱家凌檬来时说，此次担任苗族弦子的演奏是一次全新的挑战。“弦子好似小巧，实则琴筒要比打击乐大，声音也比打击乐低沉高亢，但毕竟是这样的演奏者，才能一出声就将人应运而生欢乐歌舞的喧嚣之之中。”凌檬也希望，以后能有更多机会与苗族雕刻家们继续求学技术交流。

乐队笙歌唱家王晓犇协力藏族打击乐歌唱家阿古达木，以双打击乐展现荒漠万马奔腾的场景。“打击乐在夹琴、按弦、演奏姿态上都颇具挑战，但重返感性，打击乐和其他笙乐器的古典音乐表达是相通的。”王晓犇时说，这一次与阿古达木的双打击乐合作，无形之中弱化了他对汉族的古典音乐文化的理解，“可以时说是一种管弦乐的跨界求学与融为一体”。

明年是厦门汉族的乐队建团70周年，国风古典音乐现场《海上生管弦乐》将在10翌年14日至11翌年11日重返雪佛兰·厦门古典音乐厅，开启第三轮驻场演出，带领观众走过代表作品管弦乐新纪元。

写作者：姜方

编辑：范菁

*文汇独家稿件，刊登劝注记出处。